З 3 липня в українському прокаті – «Світ Юрського періоду: Відродження». Стрічка продовжує культову історію, що знайома мільйонам глядачів по всьому світу. Цього разу гучне повернення динозаврів доповнює потужна музика від Александра Деспла, атмосфера справжньої кінематографічної подорожі – і свідомий екологічний підхід. Про музику, запис у легендарній студії Abbey Road та екологічні ініціативи команди розповідаємо у матеріалі.
Музичний супровід
Щоб створити музичний супровід до стрічки «Світ Юрського періоду: Відродження», режисер Ґарет Едвардс звернувся до давнього друга – дворазового володаря премії «Оскар» Александра Деспла, який раніше працював із Едвардсом над «Ґодзіллою». «Для мене велика честь писати музику до такої культової франшизи, яка розважала мене впродовж десятиліть як глядача, – зізнається Деспла. – Я мріяв писати музику для таких фільмів ще з підліткового віку, і ось – я частина «Світу Юрського періоду». Почуваюся знову підлітком», – сміється він.
«Відродження» – це вже другий випадок, коли Деспла долучається до масштабної франшизи, щоб успадкувати й адаптувати культові музичні теми, написані його «вічним кумиром» – легендарним Джоном Вільямсом. Раніше Деспла виконував це завдання у фільмах «Гаррі Поттер і Смертельні реліквії: Частина 1» і «Гаррі Поттер і Смертельні реліквії: Частина 2». «Джон Вільямс написав чудову мелодію для «Парку Юрського періоду», і я маю нагоду переосмислити її, змінити й переробити так, щоб вона працювала на наш фільм», – пояснює композитор. – «Моя мета полягала не в тому, щоб прямо цитувати музику Джона, а натомість – делікатно перегукуватися з нею, вбудовувати її у власну партитуру в ігровий, осмислений спосіб».
Деспла завжди починає роботу над фільмом із визначення типу інструментів, які найкраще відповідатимуть емоційній тональності та масштабу стрічки. За його словами, «Відродження» – це величезна, грандіозна, захоплива та водночас страшна історія. «Перш ніж писати, я завжди вирішую, яку інструментовку обрати. Ще на ранніх етапах ми з Ґаретом домовилися, що музика має залишатися у стилі франшизи – симфонічний оркестр. У нашому випадку це був оркестр зі 105 музикантів, з фортепіано, великою кількістю ударних, електронними елементами й хором із 60 учасників. Виходячи з цього, я й створював музику – чергуючи гучні тутті зі значно камернішими моментами. Саме такі можливості дає оркестр».
Музика у фільмі написана як єдине цілісне музичне полотно, з лейтмотивами, що змінюються та розвиваються разом із почуттями персонажів. Це – навмисний підхід, протилежний до традиційної прив’язки музики до конкретної дії чи до написання окремих тем, які б звучали фрагментарно, пояснює Деспла.
Запис саундтреку відбувся навесні 2025 року у знаменитій студії Abbey Road у Лондоні. «Коли таксист підвозить тебе до воріт, ти ніби входиш до святині. Люди фотографуються на легендарному пішохідному переході, а коридори прикрашені знімками легенд, які тут записувалися, – ділиться Деспла. – Це тримає тебе в тонусі й надихає на повну концентрацію упродовж наступних годин у найпрекраснішій студії звукозапису, яку тільки можна уявити».
Під час запису сцени, в якій доктор Генрі Луміс (у виконанні Джонатана Бейлі) вперше торкається динозавра, оркестр долучив до виконання особливого гостя – самого Джонатана Бейлі, який у реальному житті грає на кларнеті. «Джонатан чудово володіє кларнетом, – розповідає Деспла. – Ми запросили його сісти поруч із нашим блискучим кларнетовим відділом, біля першого пульта, і навіть дали шанс зіграти кілька соло. Він впорався чудово. Це було весело, і, мені здається, весь оркестр радів, що він з нами».
На запитання, що він хоче, щоб глядачі відчули, коли дивитимуться «Відродження», Деспла відповідає: «Я сподіваюся, що вони не почують музику як окремий елемент, а просто переживуть атракціон – єдиний, динамічний досвід у поєднанні зі звуком, зображенням і неймовірними візуальними ефектами, які створили Ґарет Едвардс, його команда та акторський склад. Музика – лише частина цієї подорожі, з сильними й емоційно потужними мелодійними моментами. Я сподіваюся, що глядачам сподобається; я впевнений, що вони точно це відчують».
Екологічна складова
Було створено спеціальний ековідділ, який займався плануванням і контролем дотримання екологічних практик на всіх етапах – від препродакшену до завершення зйомок, у кожній локації.
Енергія для виробництва
Команда пріоритетно використовувала стаціонарне електропостачання. У Мальті та на студії Sky Studios Elstree знімальний процес підключили до електромережі, а не використовували генератори – це покращило якість повітря для акторів і знімальної групи, а також зменшило рівень шуму та викиди.
Підтримка місцевих громад
У кожній локації команда шукала можливості віддячити громаді – наприклад, передавала надлишки кейтерингу, щоб уникнути харчових втрат. Актори та команда брали участь у прибиранні пляжів, у результаті чого було зібрано понад 2,5 тонни сміття. Також фільм співпрацював із місцевою організацією для захисту морського життя – дайвери-експерти вилучили покинуті рибальські сіті з 19 коралових рифів.
Електротранспорт
Команда використала 21 гібридний та електричний транспортний засіб, зокрема електровелосипед і 26-тонну електровантажівку у Лондоні для перевезення декорацій.
Комплексна система утилізації
На всіх підрозділах знімального процесу було запроваджено трьохпотокову систему сортування відходів. Завдяки багаторазовому посуду, чашкам, пляшкам і станціям для поповнення води вдалося уникнути використання понад 108 000 одноразових предметів.
Повторне використання декорацій
У Мальті команда повторно використала декорації та деревину з попереднього проєкту.
Натхнення для глядачів
Франшиза «Світ Юрського Періоду» уже надихнула ціле покоління палеонтологів і пробудила в мільйонах глядачів цікавість до науки та природи. Фільм став учасником ініціативи GreenerLight від Universal – програми, яка виявляє можливості сталого підходу на всіх етапах виробництва, від розробки до випуску стрічки. У межах маркетингової кампанії «Відродження», команда GreenerLight підготує серію відео про сталість – щоб показати красу природи, розповісти про зусилля зі зменшення екологічного сліду фільму та залишити позитивний слід у громадах, де відбувалися зйомки.